Jogador Nº 2 está tão repleto de referências à cultura pop quanto o primeiro livro, mas há uma cena crucial nele que não será capaz de ser adaptada para a tela grande, por causa de um personagem que foi construído.
Apesar de Jogador Nº 2 não ter sido confirmado para a adaptação cinematográfica ainda, parece inevitável que uma versão cinematográfica iminente esteja no horizonte, dado o sucesso de Jogador Nº 2 de Spielberg.
Na trama do segundo livro, para conseguir uma das sete joias que os heróis têm a tarefa de recuperar no mundo virtual, os personagens principais terão que enfrentar um grupo conhecido como “Os Sete”, que são nada menos que sete versões do músico Prince, cada uma baseada em uma época diferente de sua carreira e vida musical.
A questão principal aqui é que não apenas Prince faleceu tragicamente em 2016, mas ele também foi incrivelmente contra a ideia de realidade virtual, fazendo com que potencialmente apresente uma versão CGI dele na realidade virtual OASIS parecesse uma ideia desrespeitosa em vários níveis.
De qualquer forma, por enquanto, uma continuação do filme não foi anunciada, ainda que o longa tenha sido bem recebido pela crítica e tenha faturado US$ 582 milhões mundialmente.
Steven Spielberg obteve uma ordem de restrição no tribunal contra uma mulher que lhe enviava ameaças de morte constantemente, revelou o site americano TMZ.
De acordo com a publicação, o cineasta decidiu tomar medidas contra Sarah Char, que supostamente o vinha perseguindo há vários meses e até ameaçou matá-lo.
Segundo documentos obtidos pelo site, a mulher havia comprado uma arma para ‘tentar matar’ o cineasta e foi presa por ameaças criminais, assédio e perseguição.
O diretor de cinema também contou como recebeu uma mensagem de Char no Twitter, que dizia: “Se eu tiver que ASSASSINAR pessoalmente as pessoas por roubarem meus IPs, eu FAREI. Você entendeu?”.
O tribunal concedeu a Steven uma ordem de restrição temporária exigindo que a mulher ficasse a pelo menos 100 metros de distância dele e de sua família.
Gal Gadot publicou um vídeo no Instagram onde incentiva o público a assistir ‘Mulher-Maravilha 1984‘, e obviamente, apenas nos locais seguros. Na América do Norte, a situação é um pouco mais delicada, mas vários países ao redor do mundo já mostram certo controle da COVID-19.
This is it, Wonder Woman 1984 is finally coming out!
So if you have a CinemaSafe theater near you, you can get your tickets starting today!
“Ei pessoal, estou tão empolgada pela estreia do filme, e enfim poder compartilhar essa bela mensagem em um período tão maluco ao redor do mundo. É algo que significa muito para mim. Todos estavam ansiosos para que vocês assistissem ‘Mulher-Maravilha 1984’. Sei que muitos cinemas estão fazendo um grande trabalho para te manter seguro dentro da sessão, e assim, não perder a experiência cinematográfica completa. Então, se existir um cinema seguro próximo da sua casa, os ingressos já estão a venda.”
“Compre seu ingresso, assista ao filme, e tenha uma noite especial. Mal posso esperar para ver o que acham!”
Como os fãs devem se lembrar, Mulher Maravilha 1984 de Patty Jenkins seria originalmente lançado em 2019.
Em uma nova entrevista, Mads Mikkelsen fala sobre o iinterpretar Grindelwald em Animais Fantásticos 3 após a saída de Johnny Depp.
Começando com Animais Fantásticos de 2016, a segunda franquia do Mundo Mágico de Rowling começou com a premissa divertida do magizoólogo Newt Scamander (Eddie Redmayne) correndo pela cidade de Nova York dos anos 1920 em busca de suas criaturas mágicas desaparecidas.
No entanto, uma história muito maior logo emergiu à medida que a franquia Fantastic Beasts cresceu para abranger a batalha contra o mago das trevas Gellert Grindelwald. Nas duas primeiras parcelas, Johnny Depp interpretou o vilão carismático, mas esse não será mais o caso
Pela primeira vez, Mikkelsen falou sobre seu último papel. Enquanto conversava com EW, Mikkelsen provocou sua nova visão de Grindelwald, explicando que embora ele queira honrar o que veio antes, ele certamente estará colocando seu próprio toque no personagem. Ele não pôde dar detalhes concretos, em grande parte porque ele e, presumivelmente, o diretor David Yates ainda estão elaborando, mas ele fez algumas provocações. Mikkelsen disse:
“Precisa haver uma ponte entre o que Johnny fez e o que eu vou fazer. Ao mesmo tempo, preciso tornar o personagem meu. E também precisamos encontrar ligações que impeçam que haja um desligamento completo do que ele já fez tão bem”.
Filmes policiais são sempre bons para esquentar aquele fim de noite, ainda mais quando a trama é recheada de suspense e reviravoltas que fazem qualquer um virar os olhos de tanta raiva por não ter tido ideia de como os criadores pensaram naquilo. Aqui, segue uma lista com alguns clássicos e outros filmes recentes que vão nessa linha, sempre embalados por tensos ambientes e excelentes trilhas sonoras.
1) A Marca da Maldade (1958)
Uma das obras-primas de Orson Welles (“Cidadão Kane“), o que não é fácil de listar, já que o mestre era especialista em construir clássicos inabaláveis. Se você ainda não está convencido de assistir, veja a cena de abertura: um dos melhores planos já filmados na história do cinema, sempre marcado pela tensão. Disponível no TelecinePlay.
Sinopse: ao investigar um assassinato, Ramon Miguel Vargas (Charlton Heston), um chefe de polícia mexicano em lua-de-mel em uma pequena cidade da fronteira dos Estados Unidos com o México, entra em choque com Hank Quinlan (Orson Welles), um corrupto detetive americano que utiliza qualquer meio para deter o poder.
2) Os Suspeitos (2013)
Um dos grandes sucessos recentes de Denis Villeneuve (“Blade Runner 2049“), ao lado do também mestre, Roger Deakins (“1917”), esse cruel suspense faz com que você não consiga se mexer em alguns momentos. A viagem já vale só pelas atuações de Jake Gyllenhaal e Hugh Jackman, sem falar no incrível Paul Dano (“Sangue Negro“), que fará o novo Charada.
Sinopse: Depois que sua filha de seis anos e uma amiga dela são sequestradas, Keller Dove, um carpinteiro de Boston, enfrenta o departamento de polícia e o jovem detetive encarregado do caso para fazer justiça com as próprias mãos.
3) Laura (1944)
Um verdadeiro clássico em todos os sentidos, desde a atmosfera até as atuações de desconfiados personagens. Todos parecem ter o que esconder, em um estilo de filme que acabou se tornando repetido e homenageado em diversas outras produções.
Na trama, o detetive de Manhattan, Mark McPherson (Dana Andrews) investiga o assassinato de uma executiva da Madison Avenue, Laura Hunt (Gene Tierney), em seu sofisticado apartamento. Nada é o que parece e as paixões podem até assolar os mortos neste eletrizante filme noir.
4) Relíquia Macabra ou O Falcão Maltês (1941)
Dirigido pelo mestre John Huston (“O Segredo das Joias“) e protagonizado por Humphrey Bogart (“Casablanca“), um atores mais durões da Velha Hollywood, esse suspense brinca com as emoções do espectador à todo momento e entrega uma das histórias mais originais do cinema.
Na trama, um detetive cínico se envolve em uma perigosa missão pela busca de uma estatueta preta do século 16 de valor incalculável. Depois que seu parceiro é assassinado, o detetive enfrenta policiais furiosos, uma mulher sedutora e vilões excêntricos.
“Warner Bros. Pictures“.
5) Entre Facas e Segredos (2019)
Nessa paródia dos livros de Agatha Christie, o cineasta Rian Johnson (“Os Últimos Jedi“) quebrou alguns dos principais clichês do gênero e brincou com a própria definição de mistério. Indicado a vários Oscar, o filme foi louvado como um dos melhores do ano passado, em uma lista de títulos pesados.
Sinopse: depois de fazer 85 anos, Harlan Thrombey, um famoso escritor de histórias policiais, é encontrado morto. Contratado para investigar o caso, o detetive Benoit Blanc descobre que, entre os funcionários misteriosos e a família conflituosa de Harlan, todos podem ser considerados suspeitos do crime. Disponível no Prime Video.
6) Los Angeles – Cidade Proibida (1997)
Homenageando vários clássicos do anos 40 e 50, esse drama lida com temas como corrupção, violência e traição, sempre carregado por algumas grandes atuações. O elenco é excelente, com estrelas como Kim Basinger (“Batman“), Kevin Spacey (“House of Cards“) e Guy Pearce (“Amnésia“).
Sinopse: Ao investigar um caso de múltiplos homicídios ocorridos no Café Nite Owl, os detetives Ed Exley e Bud White acabam desvendando um lucrativo esquema de prostituição de luxo, envolvendo figurões de Hollywood e o departamento de polícia de Los Angeles. Também disponível no Prime Video.
7) Dois Caras Legais (2016)
Uma divertida comédia policial, parodiando alguns elementos da saga “Máquina Mortífera” e uma boa pedida para desestressar após alguns dos títulos mais sérios dessa lista. A química entre Ryan Gosling (“Drive“) e Russell Crowe (“Gladiador“) em algumas situações meio absurdas é o que segue movendo o longa.
Sinopse: A filha de uma funcionária do Departamento de Justiça é sequestrada. Sua mãe contrata o detetive Healy para investigar o caso. Ao lado do desajeitado oficial March, eles descobrem uma conspiração ligada à morte de uma estrela de filmes adultos.
8) Sobre Meninos e Lobos (2003)
Um dos melhores filmes de Clint Eastwood (“Gran Torino“) e o seu mais tenso trabalho até então. A trama mexe com alguns sentimentos básicos de qualquer pessoa e as reviravoltas não vão parar de te jogar para fora do sofá.
Na trama, três amigos de infância, Dave, Sean e Jimmy acabam se separando quando um deles, Dave, é sequestrado e sofre terríveis abusos sexuais. Agora adultos, o passado volta a assombrá-los quando a filha de Jimmy é assassinada.
9) Zodíaco (2007)
Um dos melhores trabalhos do mestre David Fincher (“Clube da Luta“) esse longo mistério lida com uma busca desenfreada por um perigoso psicopata. As atuações são ótimas, contando com nomes de peso, como Jake Gyllenhaal, Mark Ruffalo e Robert Downey Jr.
Sinopse: Baseado em eventos reais, durante os anos 60 e 70, o medo aumenta em São Francisco com os ataques de um assassino maníaco chamado Zodíaco. Investigadores e jornalistas tentam descobrir a identidade do assassino e levá-lo à justiça.
10) Máquina Mortífera (1987)
Afastando-se um pouco mais do mistério e indo para aquela boa ação oitentista, esse clássico é muito divertido para qualquer fã de tramas policiais. A química entre os protagonistas e uma embalada história, fazem de “Máquina Mortífera” um dos melhores filmes sobre uma dupla de detetives.
Na trama, logo após a morte de sua esposa, o detetive da polícia de Los Angeles, Martin Riggs, torna-se temerário e suicida. O detetive é transferido e imediatamente entra em choque com o novo parceiro, Roger Murtaugh, o mais antigo funcionário do departamento. Juntos, eles descobrem um cartel do tráfico de drogas. As situações cada vez mais perigosas formam um vínculo entre os dois.
O burburinho em torno da trilogia “O Poderoso Chefão”, de Francis Ford Coppola, reacendeu-se agora que o cineasta terminou sua versão de “O Poderoso Chefão Parte III”, que está sendo lançado pela Paramount.
Com a paixão pela franquia de mafiosos ainda muito viva, O estúdio deu uma declaração ao The New York Times sobre o assunto que deixa a porta aberta para mais drama cinematográfico de Corleone.
A declaração da Paramount diz: “Embora não haja planos iminentes para outro filme da saga‘ O Poderoso Chefão ’, dado o poder duradouro de seu legado, continua sendo uma possibilidade se a história certa surgir.” Mesmo que a Paramount avance com um quarto filme, não espere Coppola de volta à cadeira do diretor.
Embora o cineasta tenha dito ao The New York Times “pode muito bem haver um‘ O Poderoso Chefão IV ’e‘ V ’e‘ VI ’”, ele acrescentou que “Não farei isso”. Coppola não detém os direitos da franquia “The Godfather”, o que significa que a Paramount não precisa de seu envolvimento caso o estúdio decida dar à franquia outra parcela.
Junto com os muitos sucessos de bilheteria em potencial de 2020, a 25ª aventura de James Bond pode enfrentar outro atraso na data de lançamento, no que seria um terceiro para o filme.
Isso acontece depois que outras produções de grande orçamento, como Mulan e Mulher Maravilha 1984, mudaram para abrir mão dos cinemas e estrear em serviços de streaming ou lançar em streaming e nos cinemas ao mesmo tempo. A atual pandemia de COVID-19 forçou cinemas em todo o mundo a fecharem no início deste ano e não reabriram inteiramente.
Um relatório da Variety aponta que a franquia de ‘007’ vem atraindo um público mais velho, justamente aquele que fica mais relutante em ir aos cinemas durante essa pandemia.
Depois que o astro de “Umbrella Academy” e “Juno”, Elliot Page, revelou-se transgênero na terça-feira, celebridades inundaram as redes sociais com apoio ao ator.
Page, que já havia se declarado gay em 2014, anunciou em uma carta compartilhada no Twitter e no Instagram.
“Sinto-me sortudo por estar escrevendo isso. Por estar aqui. Por ter chegado a este lugar em minha vida”, escreveu ele no comunicado. “Sinto uma imensa gratidão pelas pessoas incríveis que me apoiaram ao longo desta jornada. Não consigo expressar como é notável finalmente amar quem sou o suficiente para buscar meu eu autêntico.”
Raquel Willis, uma ativista dos direitos transgênero e escritora trans, teve uma interação doce com Page. “Seu coração sempre foi grande e você usou sua plataforma para aparecer para toda a comunidade por anos. Obrigado pelo presente de sua verdade”, disse Willis em uma resposta ao tweet de Page. Page respondeu a Willis, escrevendo: “Muito obrigado! Estou tão inspirado por você.”
Your heart has always been big and you've used your platform to show up for the entire community for years. Thanks for the gift of your truth! 💫
Mark Ruffalo escreveu no Twitter: “Parabéns, Elliot, por se comprometer com a plena expressão de si mesmo e por ser tão aberto e sincero a respeito disso. Você fez deste mundo um lugar mais tolerante e amoroso com seu compromisso, coragem e vulnerabilidade. Temos sorte de ter figuras públicas como você.”
Congratulation, Elliot, in committing to the full expression of your self and being so open and candid about it. You have made this world a more tolerant and loving place with your commitment, courage, and vulnerability. We are lucky to have public figures like you.
Hugh Keays-Byrne, o ator que os fãs modernos mais lembram como “Immortan Joe” em Mad Max: Fury Road, morreu aos 73 anos.
A causa da morte ainda não foi revelada, e a notícia foi compartilhada no Facebook pelo diretor Brian Trenchard-Smith, amigo do ator.
Nascido na Índia e ator formado pela Royal Shakespeare Company, Keays-Byrne trabalhou com o cineasta George Miller em Mad Max (1979).
36 anos depois, Miller novamente chamou o ator para participar de Mad Max: estrada da Fúria (2015), em que ele vive Immortan Joe, o vilão central do longa estrelado por Charlize Theron e Tom Hardy.
O Canal Tech revelou que milhares de internautas brasileiros que fizeram downloads de filmes por meio de arquivos Torrent estão recebendo cobranças com valores entre R$ 3.000 e R$ 5.000.
As contas são referentes aos downloads de filmes como ‘Hellboy,’ ‘Rambo: Até o Fim’, e ‘Invasão ao Serviço Secreto’, todos lançados em 2019.
Os responsáveis pelos direitos autorais das produções estão exigindo indenizações pelos prejuízos causados pela prática de pirataria.
Vários internautas reagiram à notícia no Twitter. Veja as reações :
o governo derrubando iptv e torrent naaaaaaaaaaaaaaao
Os assinantes da Netflix assistiram a impressionantes 2 bilhões de horas de filmes de Adam Sandler no serviço de streaming. Foi recentemente revelado que, entre junho de 2019 e junho de 2020, Sandler arrecadou $ 41 milhões. Em grande parte, os ganhos do ator foram atribuídos à sua colaboração com a Netflix.
O negócio, que foi assinado pela primeira vez em 2015, foi renovado em janeiro, com o anúncio de que Sandler continuaria fazendo originais para o Netflix. Dada a alta audiência de filmes como TheRidiculous 6, Murder Mystery e HubieHalloween, não é nenhuma surpresa que a gigante do streaming queira continuar fazendo negócios com Sandler.
Com a ajuda de novos dados, agora sabemos o quão popular a produção de Sandler tem sido.
De acordo com a Variety, os assinantes passaram uma quantidade impressionante de tempo assistindo aos filmes de Sandler na Netflix.
Desde a estreia de The Ridiculous 6 em 2015, que foi o primeiro filme original de Sandler para a Netflix, o público assistiu a incríveis dois bilhões de horas de filmes do ator no serviço de streaming. Os dados vêm na esteira do anúncio de que Hubie Halloween é o título da Netflix mais assistido nos EUA em 2020. No geral, ficou atrás apenas do drama polonês 365 dias.
As estrelas de Senhor dos Anéis, Sir Ian McKellen e John Rhys-Davies, estão embarcando em outra aventura épica.
Ian McKellen (Gandalf), John Rhys-Davies (Gimli) e Martin Freeman (Bilbo em “O Hobbit”) estão promovendo a campanha, que pretende arrecadar US$ 6 milhões (cerca de R$ 31 milhões) em doações para comprar a casa em Oxford, na Inglaterra, e transformá-la em um centro literário homenageando Tolkien.
“Se as pessoas ainda estiverem lendo daqui a mil anos, Tolkien vai ser lembrado como um dos maiores escritores da Grã-Bretanha, e ficará evidente que não assegurar a sobrevivência de um lugar como esse foi uma enorme ignorância da nossa parte.”.
A casa está localizada a cerca de 60 milhas a noroeste de Londres, está praticamente inalterada desde que foi construída em 1924 e possui seis quartos, uma sala de estar, janelas triplas e um grande jardim.
O Especialde Natal do Porta dosFundos, que estreia dia 10 de dezembro, ganhou hoje um clipe especial da música “Marcha do Demo”.
A música dos Titãs é interpretada por Arnaldo Antunes ao lado do elenco e foi gravada para divulgar o lançamento de “Teocracia em Vertigem”
O videoclipe mostra trechos do filme e cenas dos bastidores das gravações. A música ainda conta com a participação do elenco composto por Antonio Tabet, Evelyn Castro, Fábio Porchat, Fábio de Luca, Gabriel Totoro, Gregório Duvivier, João Vicente de Castro, Noemia Oliveira, Pedro Benevides, Rafael Infante, Rafael Portugal e Thati Lopes, que cantam a música com Arnaldo Antunes.
“Essa música do Titãs é tão a frente do tempo que ela foi feita nos anos 80 já pensada para um grupo de comediantes malucos dos anos 2000. Eles já sabiam de tudo!”, disse Fábio Porchat.
Boseman, que ficou conhecido por interpretar o rei de Wakanda, T’Challa, nos cinemas, morreu aos 43 anos, vítima de um câncer de cólon.
Lançado em 2018, Pantera Negra, o filme, foi um dos maiores sucessos do estúdio Marvel, vencendo 3 Oscars e arrecadando mais de US$ 1,3 bilhão nas bilheterias.
Há um novo filme chegando a Netflix de Robert Rodriguez, e é uma sequência solta de um de seus filmes anteriores. Embora AsAventuras de Sharkboy e Lavagirl em 3-D não seja um clássico amado de Rodriguez, este é o filme que agora terá uma sequência.
O filme acontecerá muitos anos depois do original e terá como foco o filho superpoderoso de Sharkboy e Lavagirl, que aparentemente se casou e começou uma família própria após o primeiro filme. Esta é uma visão interessante, já que eles foram inicialmente considerados amigos imaginários do personagem principal, Max (Cayden Boyd), que escreveu sobre eles em seu diário de sonhos.
No novo filme, parece que tudo será sobre as crianças novamente. Desta vez, a filha de Sharkboy e Lavagirl assumirá a liderança, e o primeiro trailer do filme mostrou que os heróis titulares de As Aventuras de Sharkboy e Lavagirl em 3-D estão retornando.
Inicialmente, estava claro que Taylor Dooley crescida retornaria como Lavagirl. Ela tinha 12 anos quando o primeiro filme foi lançado e agora tem 27. No entanto, Sharkboy agora usa uma máscara no trailer, e isso pode ser porque o novo filme não trouxe o ator original de volta. Esse era ninguém menos que Taylor Lautner, que tinha 13 anos quando o primeiro filme foi lançado.
De acordo com o IGN, Lautner disse que estava dando prioridade à família em vez de se dedicar à fama e que não faria questão de voltar aos sets de gravação até que surgisse um trabalho interessante.
O que faz um clássico? Todo mundo já se perguntou isso, desde o maior dos filósofos até sujeitos como eu e você. Não sei bem como responder, mas espero que essa lista de filmes tire essa pergunta da sua cabeça e traga um pouquinho de diversão!
1) Um Estranho no Ninho (1975)
Um filme contra o sistema, uma atuação poderosa, um diretor em plena forma e boas risadas fazem desse um dos maiores clássicos do cinema norte-americano. Jack Nicholson (“Os Infiltrados“) brilha nesse papel e a trama mexe com os sentimentos de qualquer um que tenha algum pingo de sentimentalismo.
Ambientado em uma clínica psiquiátrica, o filme conta a história de Randall McMurphy, um indivíduo de espírito livre que termina lá fugindo da prisão e lidera os pacientes em uma rebelião contra a equipe opressiva, chefiada pela enfermeira Ratched (sim, a da série da Netflix).
“United Artists“.
2) Halloween: A Noite do Terror (1978)
John Carpenter (“Fuga de Nova York“) é um dos melhores diretores vivos e seus filmes ajudaram a definir toda a década de 70 e 80. Com um estilo único, uma afiada direção e uma trilha sonora de primeira (composta pelo próprio diretor), esse filme o lançou ao estrelato e assustou muitos jovens sedentos por violência e sangue. Na trama, Michael Myers aterroriza uma pacata comunidade, em pleno Dia das Bruxas!
3) Fogo Contra Fogo (1995)
Al Pacino e DeNiro juntos num filme de crime explosivo. Precisa falar mais alguma coisa? Um dos grandes sucessos dos anos 90 e um dos melhores filmes do cineasta Michael Mann, “Fogo Contra Fogo” é a mistura perfeita entre filosofia baratas e alguns bons tiros.
Na trama, um detetive ilustre e um ladrão sofisticado se enfrentam e compreendem que precisam um do outro. A linha que separa criminosos e policiais nem sempre é bem definida e alguns segundos podem definir toda uma vida.
4) O Grande Lebowski (1998)
O melhor filme dos irmãos Coen e uma das melhores comédias já feitas, esse filme é extremamente original e vai provocar algumas boas gargalhadas, pode ter certeza. O filme gerou até a criação de uma religião, o “Dudeism“, inspirado nos ensinamentos e estilo de vida de seu protagonista.
Jeff Lebowski é um boa vida que acaba se envolvendo com a história de um milionário com o mesmo nome. O ricaço pede ajuda a Jeff para entregar o dinheiro do resgate de sua esposa, que foi sequestrada por bandidos perigosos
“Working Title Films“.
5) Jornada nas Estrelas (1979)
Continuação da clássica série de TV, esses filmes ficaram no imaginário de qualquer fã de ficção-cientifica e apesar de alguns serem mais fracos do que outros, o resultado final ainda é a boa e velha diversão. Comandados pelo almirante James T. Kirk e pelo capitão Spock, os tripulantes da nave estelar Enterprise seguem para onde nenhum homem já foi.
O destaque fica para “Jornada nas Estrelas II: A Ira de Khan” (Versão do Diretor), no qual um velho inimigo de Kirk (Khan) ressurge e busca vingança pelos anos perdidos no vazio.
6) Era Uma Vez na América (1984)
Última obra-prima de Sergio Leone e um dos melhores filmes de máfia já feitos, esse épico de 4h lida com temas universais e emociona tanto quanto choca, em um dos melhores visuais da carreira do cineasta italiano. Se você estiver com preguiça de assistir, só ouça a trilha de Ennio Morricone que já é suficiente para te fazer chorar. A primeira versão do filme acabou sofrendo alguns cortes, o que só prejudicou a visão do cineasta, que em sua versão final, deu fôlego ao clássico.
Sinopse: em Nova York, alguns amigos crescem cometendo crimes e se tornam respeitáveis mafiosos. Todos eles são mortos, exceto um, fazendo com que o sobrevivente volte ao seu bairro de origem para descobrir o que houve.
7) Cinderela em Paris (1957)
Musicais são uma beleza né? Agora, junte Audrey Hepburn (“Bonequinha de Luxo“) e Fred Astaire (“O Picolino“) e aí está: você tem um dos musicais mais lindos e estilosos já feitos. Só a sequência inicial já te deixa de queixo caído! A direção ainda é do mestre Stanley Donen (“Cantando na Chuva“), um verdadeiro especialista no gênero.
Sinopse: Depois de muita busca, o fotógrafo Dick Avery encontra Jo Stockton, sua modelo perfeita. Ela é uma jovem tímida e linda, que é levada para Paris para brilhar e deixar o rival do fotógrafo morrendo de inveja.
“Paramount Pictures“.
8) O Homem do Braço de Ouro (1956)
Dirigido por Otto Preminger, um dos grandes nomes da Velha Hollywood e estrelado pelo cantor Frank Sinatra, com uma atuação visceral, esse longa chocou o público americano da época, ao retratar temas tão sérios considerados tabus.
Na trama, um ex-viciado em heroína sai da prisão para começar uma vida nova. Seu sonho é tornar-se um baterista de jazz, mas as pressões de sua extorsiva esposa o colocará outra vez no mundo do crime.
Um dos cartazes mais bonitos da História do Cinema. “United Artists“.
9) Tepepa (1969)
Se você não curte faroeste spaghetti, ou melhor, bang bang à italiana, boa pessoa você não deve ser, mas te dou uma chance e indico essa pérola do gênero, marcada por um protagonista humano e algumas boas sequências de ação. Sem falar na trilha e ambientação incríveis, como de costume num gênero tão importante para o cinema.
Na trama, o líder guerrilheiro Tepepa e seus correligionários lutam contra as forças do governo. A direção é do grande Giulio Petroni (“AMorte Anda a Cavalo“) e trilha sonora de Ennio Morricone.
10) Suspiria (1977)
Grande marco para o cinema italiano e uma das obras-primas do cineasta Dario Argento, o filme é conhecido pelo seu visual incrível e sequências de assustar qualquer um. Primeira parte da chamada Trilogia das Mães. Vale lembrar também que o remake (2018), dirigido por Luca Guadagnino (“Me Chame Pelo Seu Nome“) também está disponível na plataforma.
Na trama, estudante americana de balé chega à conceituada academia alemã que a aceitara para iniciar seus estudos, mas logo se dá conta de que a escola é uma fachada para um mundo de assassinatos e bruxaria.
Assista, pague de cult com os amigos e mais importante: se divirta, porque eu só escolhi filmão e o Prime Video tem várias joias escondidas (o que só fica mais fácil com um sistema de buscas bastante confuso). Por hoje é só, pessoal!
A atuação icônica de Depp como o excêntrico Capitão Jack Sparrow foi um fator significativo para o enorme sucesso dos filmes Piratas do Caribe desde A Maldição do Pérola Negra de 2003, que lhe rendeu uma indicação ao Oscar de Melhor Ator.
No entanto, a franquia blockbuster acabou fracassando com seu quinto filme, que apresentou novos personagens e foi criticado por sua trama complicada. A Disney anunciou que estava reiniciando a franquia com um sexto filme que não incluiria Jack Sparrow de Depp. Os fãs ficaram chateados porque Depp não iria repetir seu papel como Capitão Jack, que, para muitos, é o coração da franquia.
Com a notícia de que Depp foi convidado a renunciar ao cargo de Grindelwald, uma petição no Change.org reapareceu, pedindo que a Disney traga Depp de volta como Jack Sparrow para a franquia Piratas do Caribe. A petição, que foi criada há dois anos por Riza Siddiqui, atingiu quase 300 mil assinaturas.
“A Disney está reiniciando Dead Men Tell No Tales por causa de sua bilheteria, mas eles não sabem que sem Johnny Depp ou Jack Sparrow eles irão afundar, eles nunca serão capazes de alcançar o horizonte que procuram”, diz a petição.
Após duas adaptações para o cinema estreladas por Channing Tatum e Jonah Hill em 2012 e 2014, a Sony decidiu mudar as coisas e oferecer ao público uma versão feminina de Anjos da Lei.
Os dois filmes estrelados por Tatum e Hill foram ambos grandes sucessos de bilheteria e contaram a história de Jenko (Tatum) e Schmidt (Hill), dois policiais disfarçados que sempre conseguiam encontrar problemas a cada passo. Os filmes foram baseados na série de TV de mesmo nome da década de 1980, que apresentava um então muito jovem e desconhecido Johnny Depp.
De acordo com relatório do Deadline, temos um título oficial: ‘Jump Street – Now For Her Pleasure‘, que em tradução livre ficaria algo do tipo, ‘Anjos da Lei – Agora pelo Prazer Delas‘.
Lady Gaga assinou um contrato com a Sony para se juntar à Brad Pitt no elenco do filme “Bullet Train“, do diretor David Leitch. As informações são do site Collider.
Além de Gaga e Pitt, o longa também terá Joey King, Aaron Taylor Johnson, Zazie Beetz, Brian Tyree Henry, Andrew Koji, Masi Oka e Michael Shannon.
Com direção de Leitch e roteiro de Zak Olkewicz (produtor de “Quando as Luzes se Apagam”), o filme é uma adaptação do best-seller japonês “Maria Beetle”, de Kotaro Isaka.
A trama gira em torno de um grupo de assassinos que embarca no mesmo trem-bala em Tóquio com motivos conflitantes. Pitt seria um dos assassinos do longa, que está sendo descrito como um encontro entre “Velocidade Máxima” (1994) e “Sem Escalas” (2014) num trem.
Por seu trabalho em “Nasce uma estrela”, Lady Gaga conquistou o Oscar de melhor canção original e foi indicada ao prêmio de melhor atriz.
A Marvel Studios começará a filmar Pantera Negra 2 em julho de 2021. O Universo Cinematografico da Marvel lançou a franquia Pantera Negra em 2018 e superou todas as expectativas. O filme se tornou um dos filmes de maior bilheteria de todos os tempos e foi indicado ao Oscar de melhor filme. Isso tornou o desenvolvimento de Pantera Negra 2 uma prioridade ainda maior, com a Marvel optando por aguardar a abertura da programação de Ryan Coogler antes de anunciar a data de lançamento em maio de 2022.
No entanto, isso foi antes da morte trágica de Chadwick Boseman. A estrela de Pantera Negra morreu depois de lutar secretamente contra o câncer por quatro anos. Família, amigos e o resto do mundo estão sofrendo nos últimos meses, com muitos ainda não interessados em discutir a situação de Pantera Negra 2.
De acordo com um relatório do THR, a Marvel Studios está começando a descobrir seu plano para o Pantera Negra 2. O relatório observa que o plano atual é começar as filmagens em Atlanta, Geórgia, começando em julho de 2021.
A produção vai durar mais de seis meses. apontando para a conclusão da fotografia principal no final próximo de 6 de maio de 2022, data de lançamento.
Parece que o mercenário mais querido da Marvel está finalmente voltando à ação! Tudo tem estado quieto em relação a Deadpool desde que a Disney adquiriu a Fox e anunciou planos de fundir os X-Men e o QuartetoFantástico no Universo Cinematográfico Marvel.
O Deadpool de Ryan Reynolds de fato seria o único personagem mantido nessa transição de universos, mas nada havia sido falado sobre o assunto até agora. No entanto, a Disney e a Marvel Studios estão finalmente avançando com Deadpool 3, e Reynolds está retornando para produzir e estrelar.
De acordo com o site o projeto terá novas roteiristas. As irmãs Wendy Molyneaux e Lizzie Molyneaux-Loeglin serão as responsáveis por esse trabalho. Embora possam não ser nomes familiares, são roteiristas em ascensão, tendo trabalhado em Bob’s Burgers por vários anos.
Isso marca o primeiro filme de Deadpool em que os estúdios da Marvel trabalharão lado a lado com Reynolds e a equipe Deadpool. Os fãs com certeza ficarão entusiasmados com o envolvimento do presidente da Marvel Studios, Kevin Feige, depois de ver como ele ajudou a renovar a franquia Homem-Aranha depois de ajudar no esforço criativo dessa franquia.
Margot Robbie deu novas informações sobre o novo filme de Piratas do Caribe que ela irá estrelar, sugerindo um forte elemento de “poder feminino”.
O projeto foi anunciado em junho deste ano e será separado dos filmes principais lançados até agora, com foco em novos personagens e enredos. O filme ainda sem título será escrito por Christina Hodson.
A franquia Piratas do Caribe está atualmente passando por uma fase de transição, com a estrela Johnny Depp supostamente fora de qualquer projeto futuro.
Quando questionada sobre o que esperar do filme, Robbie meio que brincando diz “muito poder feminino” antes de acrescentar que ela não pode revelar muito neste estágio inicial de desenvolvimento. Ela continua dizendo que o projeto irá adicionar um “elemento feminino” muito necessário à franquia, mas como ela não é uma produtora do filme, ela pode sentar e esperar a produção do roteiro sem ter que se estressar ainda. Você pode ler seus comentários completos abaixo:
“Muito poder feminino. É muito cedo para falar sobre isso, mas agradeço que você esteja empolgado com a combinação. Eu amo a Christina obviamente. Eu não sou uma produtora do filme, então vou sentar e esperar pelo processo da maneira que você pode fazer como ator, o que é bom. Eu não tenho que me estressar com isso ainda. Estamos muito, muito animados com a perspectiva de adicionar um elemento feminino muito importante a esse mundo.”
Depois de divulgar as primeiras imagens das versões adultas de SharkboyeLavagirl em Pequenos Grandes Heróis, a Netflix lançou o primeiro teaser do filme nesta quinta-feira (19/11).
Com direção de Robert Rodriguez, de Pequenos Espiões e Sharkboy e Lavagirl, o filme acompanha um grupo de crianças super-poderosas que precisam se reunir para salvar seus pais e o mundo de invasores alienígenas.
A sinopse do filme diz: “quando invasores alienígenas sequestram os super-heróis da Terra, seus filhos se reúnem e aprendem a trabalhar juntos para resgatar seus pais e salvar o mundo”.
Vale ressaltar que Taylor Dooley reprisará seu papel como Lavagirl, mas Taylor Lautner – que viveu Sharkboy no filme de 2005 – não retornará para o projeto inédito.
A IO Interactive, estúdio responsável pelos games da franquia Hitman, anunciou um jogo de 007 – James Bond.
Project 007 (título provisório) contará uma história inédita e será um conto de origem. “Ganhe seu status 00 em um novo game James Bond desenvolvido e distribuído pela IO Interactive”, diz a publicação de anúncio.
Junto a isso, há um teaser trailer que recria a clássica passagem por dentro da arma até chegar no cano da pistola. Veja:
O novo jogo de 007 ainda não tem previsão de lançamento.
Já o próximo filme da franquia, 007 – Sem Tempo Para Morrer, está previsto para ser lançado nos Estados Unidos no dia 2 de abril de 2021
